UNIVERSIDAD ICESI / FACULTAD DE DERECHO Y CIENCIAS SOCIALES / DEPARTAMENTO DE ESPAÑOL
Comunicación Oral y Escrita II Grupo No.: 9 / Profesora: Andrea RODRÍGUEZ M.
Estudiante: Viviana Andrea Sánchez Código: 10121046
“ENSAYO ACADÉMICO DE INVESTIGACIÓN”
Elementos Anime que agradan al Otaku
No soy una experta acerca de la estética, ni diseño de personajes, ni mucho menos una de las brillantes mentes que imaginan intrigantes historias y son capaces de plasmarlas de forma ilustrativa sobre un papel. En este escrito solo me limitaré a ensayar mis pensamientos que pueden no ser los más correctos y precisos, pues como he dicho, no soy una erudita en el tema sobre la creación de animes y mangas, pero, como consumidora que soy de estos productos originarios de Japón, quiero exponer mis ideas acerca de los elementos que los hacen tan atractivos para el publico Otaku que ha venido en aumento. Que no sea una autoridad en el tema no significa que mis ideas no valgan, pues he investigado en diversas fuentes como reportajes, documentales y artículos en las que versados en este tema (Mangakas , presidentes de compañías de animación, profesores y directores de cine) lo abordan. De esta forma, he llegado a la conclusión de que, para llamar la atención de los televidentes es necesaria: (i) una estética atrapante,(ii) un diseño de personajes cautivante y (iii) una narrativa que agrade al espectador. Ahora bien, ¿por qué deseo hablar de tales cosas? pues la razón radica en que en la ciudad de Cali (lugar donde actualmente vivo) centros culturales como Comfandi y Comfenalco valle junto con la Asociación cultural Zephiro han brindado un espacio a la comunidad caleña para permitir el intercambio de ideas, arte y actividades relacionadas con la cultura japonesa. Estos han fomentado la realización de eventos como el shinanime, Animekai y animatsuri con los que se ha aumentado la difusión del anime y manga en Cali. De allí surgió mi curiosidad por reconocer que elementos del anime y manga son los que agradan a la población Otaku y que permiten la difusión del fenómeno Otaku en esta ciudad.
¿Por qué puedo decir sin lugar a dudas que la estética del arte es el primer componente que atrae nuestra atención al ver anime o leer manga? pues se debe al deleite que nos produce observarlos; ya que el diseño de la animación tiene como fin complacernos.
Es difícil determinar el por qué algo es bello para una persona, sin embargo me permito decir (de manera superficial debido a que adentrarme en el tema no es de mi competencia) que ese sentimiento de agrado que despierta la estética en cada uno de nosotros es explicable por los diferentes códigos presentes en los animes y mangas. Estos códigos, entendidos como la forma en que la información de una fuente es transformada a símbolos para ser comunicada, pueden considerarse heterogéneos para cada uno de nosotros. Es lo mismo que ocurre al observar cuadros de arte. Un conjunto de personas puede apreciar una sola obra de arte, pero esta, despierta sentimientos que son distintos para cada individuo, ya que contiene símbolos con un significado especial para cada persona por ejemplo si en la pintura observamos un sol, para alguna persona este ha de representar vida, a otro le ha de recordar que el amarillo es su color favorito. Dicho de otro modo, nos agrada lo que los códigos representan para nosotros, sin embargo como estos exhiben diferentes significados para cada persona, podemos decir en términos generales que la estética, concebida como la percepción de belleza, es en principio lo que nos causa la sensación de complacencia.
Comunicación Oral y Escrita II Grupo No.: 9 / Profesora: Andrea RODRÍGUEZ M.
Estudiante: Viviana Andrea Sánchez Código: 10121046
“ENSAYO ACADÉMICO DE INVESTIGACIÓN”
Elementos Anime que agradan al Otaku
No soy una experta acerca de la estética, ni diseño de personajes, ni mucho menos una de las brillantes mentes que imaginan intrigantes historias y son capaces de plasmarlas de forma ilustrativa sobre un papel. En este escrito solo me limitaré a ensayar mis pensamientos que pueden no ser los más correctos y precisos, pues como he dicho, no soy una erudita en el tema sobre la creación de animes y mangas, pero, como consumidora que soy de estos productos originarios de Japón, quiero exponer mis ideas acerca de los elementos que los hacen tan atractivos para el publico Otaku que ha venido en aumento. Que no sea una autoridad en el tema no significa que mis ideas no valgan, pues he investigado en diversas fuentes como reportajes, documentales y artículos en las que versados en este tema (Mangakas , presidentes de compañías de animación, profesores y directores de cine) lo abordan. De esta forma, he llegado a la conclusión de que, para llamar la atención de los televidentes es necesaria: (i) una estética atrapante,(ii) un diseño de personajes cautivante y (iii) una narrativa que agrade al espectador. Ahora bien, ¿por qué deseo hablar de tales cosas? pues la razón radica en que en la ciudad de Cali (lugar donde actualmente vivo) centros culturales como Comfandi y Comfenalco valle junto con la Asociación cultural Zephiro han brindado un espacio a la comunidad caleña para permitir el intercambio de ideas, arte y actividades relacionadas con la cultura japonesa. Estos han fomentado la realización de eventos como el shinanime, Animekai y animatsuri con los que se ha aumentado la difusión del anime y manga en Cali. De allí surgió mi curiosidad por reconocer que elementos del anime y manga son los que agradan a la población Otaku y que permiten la difusión del fenómeno Otaku en esta ciudad.
¿Por qué puedo decir sin lugar a dudas que la estética del arte es el primer componente que atrae nuestra atención al ver anime o leer manga? pues se debe al deleite que nos produce observarlos; ya que el diseño de la animación tiene como fin complacernos.
Es difícil determinar el por qué algo es bello para una persona, sin embargo me permito decir (de manera superficial debido a que adentrarme en el tema no es de mi competencia) que ese sentimiento de agrado que despierta la estética en cada uno de nosotros es explicable por los diferentes códigos presentes en los animes y mangas. Estos códigos, entendidos como la forma en que la información de una fuente es transformada a símbolos para ser comunicada, pueden considerarse heterogéneos para cada uno de nosotros. Es lo mismo que ocurre al observar cuadros de arte. Un conjunto de personas puede apreciar una sola obra de arte, pero esta, despierta sentimientos que son distintos para cada individuo, ya que contiene símbolos con un significado especial para cada persona por ejemplo si en la pintura observamos un sol, para alguna persona este ha de representar vida, a otro le ha de recordar que el amarillo es su color favorito. Dicho de otro modo, nos agrada lo que los códigos representan para nosotros, sin embargo como estos exhiben diferentes significados para cada persona, podemos decir en términos generales que la estética, concebida como la percepción de belleza, es en principio lo que nos causa la sensación de complacencia.
Por otro lado, es claro que el diseño de los personajes de anime y manga con sus formas estilizadas y características de una animación netamente japonesa, que a numerosos ojos puede parecer extraña, pero que no por ello sea considerada desagradable a la vista atrae la atención visual de muchos. Aquellas líneas y trazos que tratan de tomar forma humana, con ojos saltones y vivaces, cabelleras multicolores que desafían a la gravedad y quiénes son los protagonistas de fascinantes historias que se desarrollan en cuadriculas de papel, representan el segundo elemento que por lo menos a mi parecer atrae la atención del observador. innumerables veces me he encontrado admirando personajes con la intención de plasmarlos en papel por mano mía, puesto que me resulta atractiva la manera en que están dibujados, los colores, la expresión de sus ojos, lo que este personaje puede transmitirme solo con la forma en la que está diseñado, pues es claro que los trazos contribuyen en gran medida a acentuar los rasgos de su personalidad ya que lo interesante del personaje no termina sólo en la forma en que las líneas lo componen; el perfil psicológico del personaje es también un gran atrayente; esto se debe a que podemos sentirnos identificados con el personaje, su historia, sus deseos, sus acciones y es así como el anime y mangan comienzan a generar un sentimiento de agrado más profundo que el que nos produce la estética. Puedo tomar como ejemplo el caso de Vanesa Duran quien nos cuenta que comenzó a dibujar manga a principios de los 80 y que escogió este estilo de dibujo porque era lo que ella leía. En ese tiempo los comics estadounidenses y europeos no trataban temas sobre chicas, por lo que el manga se hizo muy popular entre el público femenino fuera de Japón debido a que los personajes principales de diversas historias eran mujeres con las que las niñas se podían identificar.
Ahora si bien, tanto la estética como el diseño de personajes son importantes, también lo es la forma en la que es narrada la historia. Es claro que el autor principalmente busca expresarse, de dar a conocer su historia, entonces ¿Por qué digo que la forma en que esta es narrada es importante? La razón radica en que además de relatar los hechos, el autor necesita hacerlo de una forma que sea comprensible para el lector, que le agrade a este y a la vez conservar la intriga y el deseo de saber que sucederá. Para ello el autor cuenta con la posibilidad de acelerar o ralentizar la acción a su conveniencia, ocultar datos y revelarlos en el momento más indicado, centrar la atención en algunas acciones y quitarles importancia a otras. Todo esto con el fin de generar diversos estados emocionales que son necesarios para mantener nuestra atención en el anime o manga que estemos observando.
Muchos podrán decir que lo más importante no es lo de afuera, sino lo que hay adentro ¿Cómo he podido yo olvidarlo? ¿Cómo he podido dejar a un lado el eje central que es la historia, los hechos que quiere exponer el autor? No lo he hecho, es cierto que la historia es importante para el anime y manga, ya que en efecto el manga y el anime se caracterizan por el desarrollo de tramas complejas y conceptos un tanto difíciles como el existencialismo, política, valores, ciencias, naturaleza, humanidad, tecnología e ideologías. Además contiene referencias a otras culturas y religiones; por lo que es un gran medio para adquirir nuevos conocimientos Sin embargo aunque las historias sean ingeniosas, la forma en que desarrollan los hechos hace que perdamos el interés en ellos. Pondré el ejemplo de Naruto anime que ha obtenido una gran popularidad entre los públicos de diversas edades y géneros. La historia se centra en un joven huérfano que es ninja de la aldea de Konoha y que sueña con ser Hokage, Máximo título que se le puede otorgar a un ninja, además de ser quien dirige la aldea oculta de konoha. Eso es lo que sabemos al principio de la historia, pero luego el autor le añade un sinfín de elementos más que hacen que la historia se torne interesante, pero llega un momento en el anime en el que insertan capítulos que no contribuyen con el desarrollo de la historia, y hacen que esta se torne lenta y aburrida.
Por todo lo anterior considero que los elementos del anime y manga que más atraen al público Otaku a la hora de ver anime o leer manga son su estética, los personajes, y la forma en la que es narrada la historia. Todo esto con el fin de atraer nuestra atención y mantenerla, porque ¿de que vale captar nuestra atención y no mantenerla si el principal objetivo del autor es transmitirnos su mensaje y que podamos entenderlo? Porque como dice Agudelo joven caricaturista de Medellín “todo lo que hacen para expresarse, como el anime, es muy loco, es una de las maneras que encuentran para desahogarse”.
Bibliografia
• http://www.materialesdelengua.org/LENGUA/tipologia/narracion/narracion.htm
• AGUDELO,Leonardo. Anime:la invasion japonesa [en línea]: Universia [Bogotá] http://extroversia.universia.net.co/html/reportajes/rep2006/manga/p_01.htm[Consulta: 17 octubre 2010].
• Revista Razón y Palabra; Animación japonesa y globalización: la latinización y la subcultura otaku en américa latina , Edición Número 72, año 15, mayo - julio 2010. En: www.razonypalabra.org.mx/N/N72/Varia_72/32_Cobos_72.pdf. Consultada por última vez Octubre 17 de 2010
• YÉBENES María del Pilar; LOS LENGUAJES DEL CÓDIGO ANIMADO. ESTUDIO DE LA ESTÉTICA DEL ANIME (CINE DE ANIMACIÓN JAPONÉS). En:www.scribd.com/doc/7133085/Los-Lenguajes-Del-cOdigo-Animado-Pilar-Yebenes. Consultada por última vez Octubre 17 de 2010.
http://comunicacion.uem.es/es/la-facultad/organizacion
